Ang pagbuburda ng Sashiko ay isang magandang pamamaraan ng dekorasyon ng iba't ibang mga unan, damit, suit at iba pang mga item. Paano magtrabaho sa pamamaraan, kung ano ang kinakailangan upang bordahan ang isang pattern ayon sa master class, ano ang mga trick at panuntunan ng paglikha, paano ka makakagawa ng sketch? Higit pa tungkol dito at higit pa sa ibaba.
Ano ito?
Ang Sashiko embroidery ay isang tradisyonal na Japanese embroidery technique at isang natatanging kultural na kasanayan sa pananamit. Kabilang dito ang pagtahi ng tusok pasulong gamit ang isang karayom, kadalasang gumagamit ng mga puting sinulid sa isang madilim na asul na canvas. Ito ay isang Japanese craft na nagmula sa rural Japan sa pagitan ng 1615 at 1868. Pinahaba ni Sashiko ang buhay ng mga lumang kasuotan at mabilis na kumalat sa buong bansa. Ang mga materyales na ginamit ay cotton fabric, puting cotton thread, at ugolka.
Imbentaryo
Upang magtrabaho sa tela, halimbawa, maong o isang kumot, at pagkatapos ay lumikha ng isang geometric na bilog, parisukat, pattern ng brilyante na may puting mga thread sa asul na tela, kailangan mong kumuha ng mga thread ng gatas na may mahabang karayom, tela, gunting at tisa upang makagawa ng mga marka.
Mga thread
Ang mga sinulid ay tradisyonal na ginagamit sa puti, gatas o malambot na beige shade. Bilang isang patakaran, para sa mga Hapon, ito ay isang banal na kulay, ang tono ng mga espiritu. Ang mga Hapones ay nagtakip ng mga damit na may puting sinulid upang maprotektahan laban sa masasamang espiritu at upang magdala ng kasaganaan at kagalingan, anuman ang imahe.
Mga pangunahing pattern
Ang pinaka-sunod sa moda pattern ng pagbuburda ay abstraction, openwork at floral satin stitch pattern. Ito ay hindi gaanong kagiliw-giliw na pagsamahin ang mga geometric na pattern, umakma sa pagbuburda na may mga ribbons, rhinestones, vervaco beads at iba pang mga accessories. Gayunpaman, hindi ito tatawaging klasikong pagbuburda ng Hapon. Ang mga pattern ng cross-stitch sa anyo ng mga sanga ng puno ay maganda at hindi karaniwan. Ang mga guhit na makikita sa istilong mehendi ay mukhang orihinal. Ang isa pang kawili-wiling ideya ay upang lumikha ng mga bulaklak, isang bola, isang Japanese na babae, isang Russian pattern o isang coat of arms.
Mangyaring tandaan! Kasama sa mga naka-istilong bagay ang malalaking bulaklak, mga pagsingit ng hayop ng mga bata satin, mga floral trim at zigzag lines.
Ang mga tradisyonal na pattern ng Hapon ay mga geometric na linya, pati na rin ang mga larawan ng crane o pagong. Itinuturing ding klasiko ang mga larawan ng tutubi, pato, tigre, pamaypay, payong, parol, bulaklak, dahon at lotus. Bilang isang patakaran, ang lahat ng mga larawan ay inilapat na may mga hubog na linya, kung titingnan mo nang detalyado ang sashiko Japanese art ng mga pattern ng pagbuburda.
Mga geometric na pattern
Ang mga geometric na pattern ay mga klasikong linya. Ito ay mga bilog, parisukat, rhombus, na bumubuo ng isang kawili-wiling tunay na hitsura ng produkto. Ang mga pangunahing kulay ng mga pattern na ito ay puti at asul. Ang mga kulay na ito ay hindi pinili ng pagkakataon. Sa panahon ng paghahari ng maharlikang angkan ng Tokugawa, isang pagkakaiba sa kulay ang ipinakilala. Kaya, ang mga mahihirap at magsasaka ay nagsuot ng asul at kulay abong damit. Ang mga kinatawan ng royal dynasty mismo ay pumili ng mga pulang damit.
Mga pattern ng pagbuburda ng Sashiko
Sa ngayon, makakahanap ka ng iba't ibang mga pattern ng sashiko para sa mga nagsisimula sa istilong Hapon sa Internet. Napakadaling maunawaan ang pamamaraan ng paggawa ng isang pattern. Ang kailangan mo lang gawin ay gumawa ng isang basting stitch pasulong gamit ang isang karayom. Una, nagtatapos ang isang linya, at pagkatapos ay ang isa pa. Ito ay kung paano pinalamutian ang produkto nang paunti-unti, mula sa sulok hanggang sa sulok.
Mangyaring tandaan! Kapansin-pansin na kung kailangan mong lumikha ng tradisyonal na damit ng magsasaka, dapat kang magbigay ng kagustuhan sa mga pattern na naglalarawan ng mga geometric na pattern. Ang mga hayop ay bihirang ginagamit sa klasikong bersyon.
Mga panuntunan sa pagbuburda
Ang Sashiko ay isang katangi-tanging pamamaraan. Hindi mahirap matutunan kung paano likhain ito, ang pangunahing bagay ay tandaan ang ilang mga patakaran para sa pagbuo nito. Kaya, ang pangunahing tuntunin ng pamamaraan ay pagiging simple at pagiging sopistikado. Hindi na kailangang makabuo ng mga kumplikadong bersyon ng mga larawan ng mga hayop at mga geometric na pattern. Ang isa pang tuntunin ay ang tamang pagpili ng tela para sa pagbuburda. Kinakailangan na bigyan ng kagustuhan ang mga siksik na polyester o mga produkto ng koton, tanggihan ang mga synthetics at lana. Ang napiling tela ay dapat hugasan at plantsahin.
Bago ang pagmamarka sa isang tapos na piraso, halimbawa, sa maong, kailangan mong tiyakin na ang mga marker ay mabubura. Ang naka-burda na produkto ay hindi dapat magkaroon ng mga marka. Mas mainam na gumamit ng stencil para sa pagmamarka mismo.
Ito ay nagkakahalaga din na ituro ang katotohanan na, sa kabila ng katotohanan na ang sashiko Japanese art ng pagbuburda ay ginagawa nang mahigpit sa pamamagitan ng kamay, maaari kang gumamit ng isang makinang panahi kung mayroon kang naaangkop na mga attachment at mga mode. Sa kasong ito, ang harap na bahagi ay hindi dapat magsama ng mga kapansin-pansin na buhol at mahinang kalidad na mga tahi na humihigpit sa materyal at hindi nakakakuha ng kinakailangang mga layer ng tahi. Ito ay karaniwang naitala sa anumang sashiko master class para sa mga nagsisimula.
Sketch
Ang sketch ay maaaring gawin nang nakapag-iisa o matingnan sa Internet, bilang karagdagan sa paksa, sashiko kung paano magburda. Mas mainam na gawin itong hiwalay sa tracing paper, at pagkatapos ay maingat na ilipat ito sa natapos na canvas. Maaari ka ring gumamit ng stencil o isang handa na set, kung saan inilapat na ang sketch. Sa huling kaso, ang kailangan lang mula sa gumagamit ay gumawa ng mga tahi ng sashiko sa makina kasama ang mga nilikhang linya.
Pag-secure ng thread
Ang thread ay nakakabit sa kabaligtaran ng produkto. Upang gawin ito, ang isang double stitch ay ginawa at naayos sa tela. Pagkatapos lumikha ng unang layer ng pattern, ang luma ay naayos at isang bagong tusok ay ginawa.
Magtahi at paikutin
Ang Sashiko ay nagsasangkot ng mathematical na paghahalili ng mga tahi na may mga pagliko. Ang pagbuburda ay nilikha hindi sa isang tusok, ngunit sa isang pares. Upang gawin ito, kailangan mong i-thread ang karayom sa materyal at simulan upang hilahin ang thread sa kanan at kaliwa, ayon sa kinakailangan ng komposisyon. Kung ang pagliko ay binubuo ng isang panloob at panlabas na tusok, isang loop ay ginawa.
Master class
Sa ngayon, maraming mga master class sa Internet ngayon, salamat sa kung saan maaari mong palamutihan ang parehong unan at isang tradisyonal na sangkap ng Hapon. Ang kailangan mo lang ay hawakan ang iyong sarili ng pasensya at subukang gawin ang lahat gaya ng ipinahiwatig sa diagram. Una, kailangan mong maghanda ng isang template sa pamamagitan ng pag-print ng isang handa na diagram mula sa Internet at paglilipat nito sa tela.
Pagkatapos ay maaari mong tahiin ang produkto ayon sa nilikha na sketch, simula sa ibaba at pataas. Kinakailangang gumawa muna ng contour outline.
Sa pangkalahatan, hindi mahirap gumawa ng magandang burda gamit ang sashiko technique. Ito ay sapat na upang gumamit ng ilang master class, mga trick, mga patakaran para sa paglikha at paglakip ng thread. Ang kailangan lang ng gumagamit ay mahigpit na sumunod sa paraan ng paglikha ng isang sketch ayon sa umiiral na pamamaraan, pati na rin ang paggamit ng espesyal na materyal na may imbentaryo at mga thread. Ito ang tanging paraan upang makamit ang tagumpay.
Ngayon ko lang nakilala ang Sashiko embroidery. Nagustuhan ko talaga. Susubukan kong gumawa ng isang bagay.