Sa halos buong kasaysayan ng pagbuo ng lipunan, ang mga batang babae ay nagbigay ng espesyal na pansin sa iba't ibang mga burda. Noong una, isang mayamang tao lang ang kayang mag-apply ng drawing sa isang produkto. Gayunpaman, pagkaraan ng ilang panahon, ang mga burda ay pumasok sa pang-araw-araw na buhay ng iba't ibang strata ng populasyon. Ang bawat bansa ay may sariling kasaysayan ng pagbuo ng sining na ito.
- Mga kakaiba ng pagbuburda sa iba't ibang bahagi ng Russia
- Mga Katangian ng mga Southerners
- Hilagang Tradisyon
- Mga kakaibang katangian ng pang-unawa ng pinong sining
- Kasaysayan ng pagbuburda ng satin stitch
- Old Russian façade at gintong pagbuburda
- Mga burloloy ng mga Slavic na tao at ang kanilang pagtatalaga
- Pagbuburda sa kasuutan ng katutubong Ruso
- Krestetskaya stitch
- Mga tampok ng pamamaraan
- Mga pangunahing patakaran para sa pagpili ng isang pattern
Mga kakaiba ng pagbuburda sa iba't ibang bahagi ng Russia
Ang bawat sulok ng Russia, lungsod, nayon ay may sariling natatanging katangian ng paglikha ng disenyo sa mga bagay.
Halimbawa:
- Sa Chuvashia, 3 pangunahing kulay ng thread ang ginagamit: itim, pula, puti. Ang bawat isa ay may sariling kahulugan. Ang pula ay isang simbolo ng pagsusumikap para sa isang bagong bagay, ang puti ay nagsasalita ng kadalisayan, kawalang-kasalanan, ang itim ay ginagamit upang lumikha ng isang frame. Ang kakaiba ay ang mga espesyal na aparato ay hindi ginagamit upang gawing mas madali ang trabaho sa panahon ng pagbuburda.

- Ito ay nagkakahalaga ng pagbanggit na ang mga pattern ng Slavic na pagbuburda ay itinayo pangunahin sa mga geometric na numero. Dahil kinulayan mismo ng craftswoman ang mga sinulid, ang proseso ay tumagal ng maraming oras at medyo labor-intensive.
- Sa Karelia, ang pattern na madalas ay may relihiyosong kahulugan. Ang palamuti ay may burda ng pulang sinulid sa puting tela. Ang sentro ng komposisyon ay mga hayop at halaman. Ito ay napakapopular sa Russia at Europa.
- Sa Mari El, ang pulang sinulid ay ginagamit para sa pagbuburda sa homespun na materyal. Mga pattern: mga geometric na figure, halaman, hayop. Ang mga puno ay may espesyal na kahulugan - proteksyon para sa pamilya.
- Tarusa technique - linen thread ang ginagamit, at may espesyal na technique, white line at colored interweaving. Ang mga puno at halaman ay nakaburda sa mga bagay, na bumubuo ng mga larawan bilang isang resulta. Ang kakaiba ay ang kawalan ng reverse side. Ang pamamaraan ay kilala rin para sa pagbuburda ng isang larawan sa puting tela na may puting sinulid.

Mga Katangian ng mga Southerners
Ang katimugang bahagi ng Russia ay nailalarawan sa pagkakaroon ng mga geometric na pattern sa pagbuburda. Sa mga rehiyon ng Voronezh, Tambov, Oryol, Kursk, Penza, mga craftswomen na may burda na puting linya, mga krus, atbp.

Ang pinakakaraniwan ay: binibilang na satin stitch, colored interlace. Ang pangunahing elemento ng parehong mga burda ay ang paggamit ng isang semi-transparent na tela sa ilalim ng base.
Karagdagang impormasyon! Ang pagkakaroon ng gayong pagbuburda sa pananamit ay katibayan ng mataas na antas ng kita ng isang pamilya.

Mga tampok ng kulay ng mga lugar:
- Ang Ryazan ay nailalarawan sa pamamagitan ng asul na dekorasyon;
- Sa Smolensk embroideries, lemon, orange, pula, at puting kulay sa isang gintong background ay madalas na matatagpuan;
- Ang mga pattern ng Tula at Kaluga ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang pula at puting scheme ng kulay, interspersed na may asul, mapusyaw na asul, berde, at dilaw na pagsingit;
- Ang Kaliningrad ay nailalarawan sa pamamagitan ng paggamit ng isang pulang-pula na background na may pattern ng iskarlata, puti, berde, at gintong sinulid.
Mahalaga! Ang pagbuburda ng Russia ay isa sa mga pinaka-binuo na sining sa pagkamalikhain ng mga tao. Ang pangunahing geometric na hugis ay isang rhombus, isang parisukat. Ang mga ito ay burdado ng isang protrusion sa mga sulok, diagonal, spiral. Ang materyal ay sutla na sinulid.
Hilagang Tradisyon
Sa Karelian ASSR, Vologda, Arkhangelsk, at Leningrad, ang pamamaraan ng satin stitch, ang paggamit ng mga pahilig na tahi, at pagpipinta ay lalong popular.

Ang pamamaraan ng buong cross embroidery ay ginamit upang palamutihan ang mga anting-anting.

Ang kalahating cross stitch ay isang uri ng edging, ang batayan ng isang sikat na uri ng pagpipinta. Paggamit ng maliliit na tahi ng maliliwanag na kulay upang lumikha ng maliliwanag na pattern. Pagkatapos lumikha ng edging, ang panloob na espasyo ay puno ng iba't ibang uri ng mga pandekorasyon na tahi.
Ang puting stitching sa produkto ay mukhang elegante at kaakit-akit. Ito ay batay sa paggamit ng kalat-kalat, bahagyang translucent na tela. Ang pagkakaroon ng isang siksik na snow-white plot sa item ay nagpakita ng katayuan at mataas na antas ng kita ng pamilya.

Mga kakaibang katangian ng pang-unawa ng pinong sining
Ang palamuti ay nakikita ng isang tao bilang bahagi ng pinong sining. Sa iba't ibang panahon, ang mga pattern sa mga damit ay pinaghihinalaang iba. Dati, ipinakita nila ang pag-aari ng isang tao sa isang klase, antas ng yaman. Gayundin, ang palamuti ay nagpapahiwatig ng heograpikal na lokasyon ng may-ari ng bagay.
Sa panahong ito, ang pagkakaroon ng pagbuburda sa isang bagay ay nagpapakita ng aesthetic na bahagi ng imahe. Lumilitaw ang mga motif ng damit na may burda bawat taon sa mga palabas sa fashion.
Gamit ang kasaysayan ng pagbuburda ng satin stitch bilang isang halimbawa, matutunton natin ang pag-unlad ng pananaw ng lipunan sa ganitong uri ng dekorasyon ng damit.
Kasaysayan ng pagbuburda ng satin stitch
Ang satin stitch embroidery ay ang paggamit ng tamang uri ng mga linya. Ang resulta ay isang pattern ng nagniningning, makintab na mga thread. Ang isang tao ay maaaring humanga sa gayong palamuti sa loob ng mahabang panahon. Ang unang gayong pagbuburda ay lumitaw mga 2000 taon na ang nakalilipas.
Ang pamamaraan ay nagmula sa Tsina noong ika-6 na siglo BC, kung saan ang mga naninirahan na kabilang sa mataas na klase ay mahilig sa dekorasyon ng mga bagay na may burda. Pagkatapos ay ginamit ang isang katulad na pamamaraan sa Japan.
Mangyaring tandaan! Mukhang maganda lalo na sa tela ng sutla.
Pagkatapos, bilang isang resulta ng paglitaw at pag-unlad ng Great Silk Road, ang pamamaraan ay nakakuha ng katanyagan sa mga bansang Europa. Sa oras na iyon, ang fashion para sa mga hindi pangkaraniwang bagay ay lalong malakas, kaya ang pagbuburda ay mabilis na kumalat sa buong kontinente.
Sa oras na ito, ang pagbuburda ay naging kilala sa Rus'. Kasabay nito, ang mga tela at pagkakataon para sa paglikha ng mga burloloy ay napabuti. Kadalasan, ang mga pattern ay ginamit nang paulit-ulit, na ipinasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon.
Sa modernong lipunan, ang mga diagram ay malayang magagamit sa Internet.
Mga Katangian:
- Parehong isang master at isang baguhan ay maaaring gawin ito.
- Simpleng pamamaraan ng paglikha.
- Isang malawak na hanay ng mga species.
Ang palamuti na ito ay itinuturing na isa sa mga pangunahing uri ng sining. Kung ang mga patakaran para sa pagsasagawa ng mga tahi ay sinusunod nang tama, ang craftswoman ay makakakita ng mahusay na pagbuburda bilang isang resulta. Gayunpaman, ang paglikha ng isang pattern ay nangangailangan ng pagkaasikaso, tiyaga, at konsentrasyon sa gawain.
Ang bersyon na ito ng pagbuburda ay dumating sa isang mahabang paraan, pag-angkop, pagbabago, ngunit pinapanatili ang batayan - ang pagkakaroon ng ningning ng trabaho.

Old Russian façade at gintong pagbuburda
Ang ganitong uri ng pagbuburda ay may eklesyastikal na pinagmulan. Ang alamat tungkol sa buhay ng Ina ng Diyos ay nagsasabi na kailangan niyang lumikha ng isang kurtina para sa templo ng Panginoon mula sa lila at pulang-pula.
Ang pagbuburda ng mukha ay isang uri ng pagpipinta ng icon na lumitaw sa pagsilang ng Kristiyanismo sa Rus'. Ginagawa ito sa mga may kulay na mga thread. Ito ay nabuo sa ilalim ng impluwensya ng Byzantium.
Ang pagbuburda ng ginto ay binuo din sa Byzantium. Sa Kyiv noong ika-11 siglo, lumitaw ang isang paaralan ng gintong pagbuburda sa isang monasteryo, kung saan ginanap ang mga aralin. Noong ika-15 siglo, nagsimulang lumitaw ang mga workshop ng mga reyna, kung saan hinahasa ng mga manggagawang babae ang kanilang mga kasanayan. Ang simula ng ika-17 siglo ay minarkahan ng tunggalian sa pagitan ng mga pagawaan ng mga sikat na tao at mangangalakal.

Ang mga pagpipiliang ito sa pananahi ay bumubuo sa sagradong bahagi ng templo, gayundin ang mga fresco. Mayroon silang tiyak na simbolismo ng presensya ng diyos.
Sa kasalukuyan, ang pangunahing gawain ng mga masters ay upang mapanatili ang mga tradisyon ng sinaunang sining, makamit ang antas ng isang master, at sumunod sa mga canon ng simbahan sa kanilang trabaho.

Mga burloloy ng mga Slavic na tao at ang kanilang pagtatalaga
Proteksiyong pagbuburda ng mga Slav, mga pattern at kahulugan:
- Ang Bereginya ay isang imahe ng isang babae na nakababa ang mga kamay. Pinoprotektahan at pinoprotektahan niya ang pamilya mula sa mga problema.
- Tubig - sa anyo ng isang zigzag, alon, hangganan sa pagitan ng Yavya, Navyu. Nagbibigay ng imortalidad, nagdadala ng kaalaman.
- Ang fireweed ay isang anting-anting para sa isang pang-adultong babaeng organismo. Pinoprotektahan nito ang masasamang salita at masasamang gawa.
- Spiral - nagsasalita ng karunungan. Amulet laban sa masasamang pwersa, ang masamang mata.
- Stribozhich - inilalarawan ang mga blades ng windmill. Pinoprotektahan mula sa mga elemento, burdado sa mga damit ng trabaho.
- Ang babaeng nanganganak ay isang simbolo ng pagkamayabong at kagalingan ng pamilya.

Pagbuburda sa kasuutan ng katutubong Ruso
Nakaugalian din na magburda ng mga burloloy sa mga katutubong kasuotan, na naging anting-anting mula pa noong sinaunang panahon.
Ang Slavic na proteksiyon na pagbuburda ay pangunahing matatagpuan sa lugar kung saan ang katawan ay nakikipag-ugnay sa kapaligiran:
- sa gilid ng manggas;
- kasama ang ilalim ng produkto;
- sa may gate.
Ito ay pinaniniwalaan na ang gayak na ito ay protektahan ang isang tao at palakasin ang kalusugan.
Ang mga bata ay nagsuot din ng mga damit ng kanilang mga magulang, na sumisimbolo sa koneksyon sa pagitan ng mga henerasyon. Maraming mga font ng Ruso para sa pagbuburda ng makina.
Karagdagang impormasyon! Mula sa edad na 3, natanggap ng bata ang unang kamiseta, na nagpoprotekta sa kanya. Halimbawa, ang isang anak na lalaki ay tumatanggap ng kamiseta ng isang lalaki.

Krestetskaya stitch
Uri ng aplikasyon - palamuti ng openwork. Ito ay nakakuha ng katanyagan mula noong 60s ng mga lungsod ng XIX na siglo. Ang pagbuburda ay ginagawa sa isang "sirang karayom" ng isang uri ng puntas, may isang geometric na pattern, ay mayaman sa mga dekorasyon, iba't-ibang - ito ay naiiba sa iba pang mga uri ng mga linya.
Ang pabrika ng Krestetskaya ay nakaranas ng ilang mga pagtaas at pagbaba. Ang Great Patriotic War, ang pagbabago ng kapangyarihan noong 90s - lahat ay nakaapekto sa estado ng pabrika. Ngayon ay mayroon itong bagong may-ari, ang gawain ay ibalik ang museo, na binuksan noong 1930. Ito ay ginagamit upang palamutihan ang mga tuwalya, kumot, mga kumot.
Mga tampok ng pamamaraan
Dati, ang puntas ay binurdahan ng sinulid na hinugot mula sa tela. Tinukoy ng kulay ng materyal ang kulay ng palamuti.
Ang "White on white embroidery" ay isang maikling paglalarawan ng tusok. Sa kasong ito, ang linen na tela sa isang tseke ay puno ng isang figured pattern ng manipis na puting mga thread. Upang lumikha ng tusok, ang mga pahaba at nakahalang na mga thread ay hinila, na nagiging isang openwork network ang materyal. Ang mga thread ay magkakaugnay sa isang karayom, na lumilikha ng isang pattern.

Mga pangunahing patakaran para sa pagpili ng isang pattern
Kapag pumipili ng isang palamuti, kailangan mong maingat na pag-aralan ang kahulugan ng mga simbolo, pati na rin ang scheme ng kulay. Inirerekomenda din na umasa sa heograpikal na lokasyon upang suportahan ang mga lokal na manggagawang babae. Kadalasan, mas gusto ng mga batang babae ang malalaking pattern, habang binibigyang pansin ng mga lalaki ang maliliit na simbolo.
Sinusuri ng artikulo nang detalyado ang kahulugan at kasaysayan ng tradisyonal na pagbuburda ng Russia. Sa panahong ito, ang pagbuburda ay madalas na ginagawa dahil sa lahi para sa mga koleksyon ng fashion, ngunit inirerekomenda na bigyang-pansin ang kasaysayan ng dekorasyon kapag pumipili. Ang mga tradisyon ng Slavic ng pagbuburda ng butil ay makakatulong upang magdagdag ng pagiging kaakit-akit sa imahe.




